作家专栏吴东龙的东京大人味观察
以设计为核心，学习、观察、书写、出版与从事设计工作。 2006年起于华文地区出版《设计东京》系列，现为作家、书籍编辑、视觉设计师与专业讲师，亦从事展览、书系与讲堂规划等工作，更参与广播「建筑美乐地／遇见设计」单元录制，于台 · 港 · 中参与讲座及主持活动逾百场。文字、设计作品见于两岸三地媒体与出版。近期出版《100?东京大人味发见》。
重新开馆也重新再发现〈东京都现代美术馆〉
发表时间：2019-07-07 点阅：2411
日文的「现代」，其实是英文的Contemporary，也就是中文的「当代」，而所谓「近代」，则就是Modern，即中文的「现代」。堪称是日本展馆空间最大的当代美术馆〈东京都现代美术馆〉（Museum of Contemporary Art Tokyo）最早在1995年3月的清澄白河地区开馆，建筑则是由柳泽孝彦以金属、混凝土及玻璃所构成的现代形式的建筑。美术馆过去20年来几乎涵盖了所有世界重要当代艺术家的展览，而在2016年起休馆三年进行了大幅改装的，终于在2019年3月29日重新再开！
美术馆更新什么？
美术馆的改装，在外观看起来并没有巨幅的改变，不过在内部的硬体设备却是全面更新，包括空调、耐震、LED照明等，友善民众的则有展间电梯、多功能洗手间、无障碍与育儿设施及馆内外的动线等，着眼在提升顾客服务的软体上。至于最有感的直觉部分，则是馆内外的标志全面更新，由蓝瓶咖啡的御用设计师长坂常进行标志设置的载体设计，标志则是由设计〈草间弥生美术馆〉视觉形象的色部义昭来担纲。
美术馆的整体视觉还拓展到美术馆旁的「木场公园」，希望让美术馆成为木场公园的延伸，让大家更加亲近美术馆。同时，馆内的交谊厅、咖啡馆等各个角落都重新设计，即便不是为了专程来看展也可以把它当作生活场景的一部分，，其中还包括馆藏达27万册的「美术图书室」，其在陈列、空间、家具等都同步更新，尤其木头家具特别选自东京多摩产的木材制作，另外还有多媒体空间以及专为小朋友打造设计的「儿童图书室」。
到美术馆吃什么、买什么？
更新后的馆内有两间餐饮店，其一〈100本のスプン〉（100根汤匙）是家庭餐厅，想以「至今没有吃过的味道来重新诠释大家所熟知的料理」为其特色，形塑新的餐饮体验；餐厅的空间内还设置了许多互动艺术作品，或者在候餐时或用餐间也都可以欣赏艺术，或在桌面上进行作品绘制与涂色的创作。
〈二阶のサンドイッチ〉（二楼的三明治）是圆形简单的明亮轻快空间，供应三明治、咖啡甜点等轻食外，也可以坐在这视野辽阔的室内外空间交流艺术。特别是户外的开放空间，更让人感受到自成一格局的小天地。
至于作为美术馆商店的〈NADiff contemporary〉，有展览图录、MOT原创商品与当代艺术相关的书籍外，还有从创作者延伸出的周边商品，创造出「只有在这才有的事物」是其特色，像是一系列的皮革商品，就是有地缘关系的〈i ro se〉在地品牌。
更新再开的美术馆，试图为美术馆形塑出下一个20年中，当代美术馆应有的角色与风貌，而努力作为当地与社区美术馆为目标，旨要让人人都能享受到丰富的美术馆资源，生活中有着美术馆风景。
◎〈东京都现代美术馆〉Museum of Contemporary Art Tokyo
10:00-18:00
周一休馆
东京都江户区三好4-1-1
交通：东京METRO地铁半藏门线「清澄白河」站B2出口步行9分钟