京都「仓俣史朗的设计——记忆中的小宇宙」展览发现（I I）
发表时间:2024-09-13 点阅：256
另一个可以理解仓俣设计的关键字是「漂浮」，表达他想逃离引力的支配，从重力中解放出来，自由地漂浮。而八〇年代的《白兰琪小姐》和《How High the Moon》都呼应了这样的想法。
1988年仓俣在东京参与了一个名为「欲望」主题的展览，推出一款运用透明压克力创造出充满诗意的椅子《白兰琪小姐》（Miss Blanche），他以电影剧作《A Streetcar Named Desire》（欲望街车）中的女主角白兰琪命名，让人深刻感受到仓俣对电影的热爱。椅中仿佛是漂浮于半空中的玫瑰，在试做前曾尝试封装玫瑰鲜花，但是当热液体注入其中时，花朵便被烧灼得不成形，因此才决定使用人造花。
虽说只用人造花，但仓俣总难找到他所期望的玫瑰形态，最终，他选择了即使封入压克力也不会失去形色、最便宜人造花，漂浮的姿态表现出对抗「重力」，甚至将时间的静止感带入到作品当中，带给人一种不思议的情绪感受。
起初他对无法封入鲜花深感遗憾，然而在完成初作时却表示，即使是人造花也无妨。因为「欲望街车」这部作品，讲述的就是白兰琪在谎言中失去一切的故事。封入的人造玫瑰或许反映着了白兰琪小姐受到的禁锢与对自由渴望，另一方面也同时封装了1988年泡沫经济时代的虚实感。
「Miss Blanche」得以被制造的契机，在于建筑师安藤忠雄将家具制造商KOKUYO的副社长引荐给仓俣认识，让KOKUYO成为了展览的赞助商。这些椅子也几乎全是手工制作，由于价格高昂，数量并不多，且在仓俣过世后，这些椅子的制造仅以55张为限，与他的享年相符。（但后来又追加生产了18张）
仓俣曾说美也是一种功能，他比任何人都更加纯粹地相信美所具备竞争力和潜力。这或许就是「Miss Blanche」能从许多作品里脱颖而出，发表至今依然持续给予人们惊奇与对美的感动。
1986年另一张椅子《How High the Moon》在一些旅馆、美术馆也能看到，且至今仍在生产，从黒崎辉男时代曾在IDÉE SHOP销售，到后来由Vitra在瑞士制造和销售，如今这款作品仍基于当时的设计蓝图佐以现代材料和技术进行复刻。
仓俣透过使用扩张金属网这种建筑材料来形塑椅子的轮廓，同时也作为架构，并在内部形成空间，更极致的是，连四个椅脚圆柱都是用钢网经过多次试误而成，坐起来也十分稳妥，同时又呈现出「虚空感」和「装饰性」，在物理上和视觉上都显得轻盈通透，连微风可以轻易穿过，是一种确实存在，又不甚具体的东西。
当时仓俣也开始为ISSEY MIYAKE的店铺进行设计，尤其在「ISSEY MIYAKE MEN 渋谷 西武百货店」的空间里更是大量使用扩张金属网来设计，从2D网片形塑出3D空间，形成存在却又能被穿透的设计经典，现在看起来仍十分前卫且创意性极高。
